Printer Friendly

Deconstructing male identity: Manuel Antonio Dominguez and the headless man/Deconstruyendo la identidad masculina: Manuel Antonio Dominguez y el hombre sin cabeza.

Introduccion

Cuando parece que ya todos hemos asumido que nuestro comportamiento en sociedad es un constructo cultural, y no un resultado de impulsos naturales, aun hay quien debe recordarnos que seguimos siendo esclavos de nuestras ideas. Los discursos feministas advirtieron sobre el peligro de legitimar el reparto de roles masculinos y femeninos basandonos en rasgos biologicos de nuestra especie. En ese reparto poco parecia que el hombre, en posicion aventajada, pudiera reivindicar. Manuel Antonio Dominguez (Huelva, 1976) nos demuestra lo contrario: el hombre sin cabeza (Figura 1)--su alter ego y protagonista de su obra--es una victima velada de su propia construccion identitaria (Rynkowski: 2011); su autoimpuesto estatus dominante desemboca en una caricatura atenazadora que lo capacita para ciertas actitudes sociales al tiempo que lo inutiliza para otras.

Este escrito profundiza en la pintura de Dominguez a traves de su exploracion y deconstruccion de la identidad masculina. El trabajo de este joven creador plantea cuestiones fundamentales acerca de los modos en que demarcamos nuestra identidad sexual y nos organizamos en sociedad, y llama la atencion sobre la necesidad de reciclaje de estos modelos, sobre su obligada evolucion, que debe dar cabida a cada particularidad de la realidad poliedrica de la que formamos parte. Su vision se une asi a la de tantos otros artistas que en las ultimas decadas se han afanado en mostrar el otro lado de las cosas, la version no oficial de los relatos, pero tambien, curiosamente, a una tendencia de reseteo del anquilosado modelo masculino--sometido hoy a todo tipo de tensiones-- imperante no solo en circulos marginales sino tambien en las altas esferas de la comunicacion y la moda. Lo que diferencia la propuesta de Dominguez es su invitacion a un reinicio alejado de intereses puramente comerciales, pero no de preocupaciones humanas que la propia experiencia vital puede despertar.

El presente trabajo parte de un analisis visual y documental para plantear un estudio cualitativo e interpretativo que analiza las estrategias asumidas por el artista en su intento de demoler los estereotipos creados en torno a la masculinidad. El primer capitulo se acerca a la figura del acefalo de Bataille, que guarda no pocos puntos en comun con los descabezados de Dominguez; el segundo reflexiona sobre la narrativa parcheada del pintor, sumamente eficaz a la hora de desestabilizar los codigos visuales del imaginario colectivo que conducen a la formacion del arquetipo. Es trabajando con ellos que Dominguez puede iniciar un boicoteo como primer paso necesario a la construccion de modelos menos excluyentes.

1. El hombre como acefalo

En 1936 Georges Bataille presentaba en su escrito "La conjuracion sagrada" al acefalo, ser descabezado que en aquel momento, en la linea del Superhombre nietzscheano, venia a erigirse contra la supremacia de la razon ilustrada que tantos parabienes debiera haber reportado al ser humano, pero que condujo, sin embargo, a la mayor de las barbaries en el siglo XX. Segun Bataille:

La vida humana esta excedida por servir de cabeza y de razon al universo. En la medida en que se convierte en esa cabeza y esa razon (...) acepta una servidumbre. Cuando no es libre, la existencia se torna vacia o neutra, y cuando es libre, es un juego (Bataille, 2003: 229).

Y continua el pensador: "El hombre se escapo de su cabeza como el condenado de la prision. Encontro mas alla de si mismo no a Dios, que es la prohibicion del crimen, sino a un ser que ignora la prohibicion" (Bataille, 2003: 230). Ese ser, que toma cuerpo en los grabados que Andre Masson realizo para la publicacion, es un acefalo con un sagrado corazon en la mano derecha y una daga en la izquierda, y con un dedalo por vientre. Descabezado, sin el sometimiento de la razon, es un soberano que ha alcanzado un nivel mas alto de conciencia.

El nuevo acefalo que Manuel Antonio Dominguez quiere darnos a conocer desciende indudablemente de este antepasado, y no solo senala el parentesco la obvia carencia anatomica en cuestion, tambien lo hace su condicion de simbolo que rechaza los canones y las ferreas estructuras con las que el hombre ha pretendido encorsetar lo que no debe ser etiquetado. El laberinto abdominal que describe Bataille puede hallar su paralelo en la marana de cuerda rosa que el artista onubense hace aparecer frecuentemente en sus composiciones y que, entre otras evocaciones, bien podria aludir al triunfo de la sinrazon en esa eterna dialectica entre lo cerebral y lo visceral (Figura 2).

El hombre sin cabeza de Dominguez se nos presenta en la maxima expresion de su libertad, viviendo esa existencia ludica cuyas escenas pueden ser muchas veces cripticas, pero nunca lejanas. Silvio Mattoni (2003: 7), en el prologo de la obra de Bataille, nos advierte de que "una sociedad acefala se acerca al limite de su propia disgregacion, pero solo en ese limite (...) podra constituirse como sociedad policefala". La sociedad que nos propone Dominguez parece encontrarse justamente en ese punto de inflexion: un mundo de locos, se diria facilmente, de esos locos de Brueghel, del sinsentido desbordante de El Bosco, de quienes toma Dominguez lo exuberante de las composiciones y el amor al detalle, asi como el encadenamiento de escenas a priori inconexas que forman un todo. Son tambien nuevos Caprichos goyescos--los titulos asi lo recuerdan--, escenas ineditas de La nave de los locos... En definitiva, pequenos episodios de un largo epilogo que no es otro que ese limite de disgregacion, el precipicio del caos absoluto que precede a la formacion de un nuevo y deseado orden, ese estado policefalo que pueda dar cobijo no a una identidad masculina reglada sino a tantas identidades masculinas como hombres existen y coexisten.

2. El estereotipo vaciado

Parece innegable, si echamos la vista atras en la historia del arte reciente, que desmontar arquetipos precisa de un paso previo que consiste en apropiarse de ellos. En este sentido, la estrategia de la que se vale Manuel Antonio Dominguez no es muy diferente de la que utilizaron artistas como Richard Prince o Cindy Sherman, ambos interesados en la construccion de estereotipos sexistas que, mediante su descontextualizacion, revelaban lo que habia de invento cultural en imagenes en las que habiamos empezado a confiar ciegamente. Los vaqueros de Marlboro de Prince, efigie por antonomasia del macho alfa norteamericano, bien podrian formar parte del universo de Dominguez. El pintor extrae iconos del imaginario colectivo pero los adultera en su yuxtaposicion (Galimberti, 2012), vaciandolos de significado, de manera que aquellos codigos que, siguiendo un orden determinado, transmiten un mensaje claro y asumido por todos, acaban, al alterar dicho orden, en el limbo de la comprension (Figura 3). Los grupos de ejecutivos trajeados, los deportistas apinados en sus efusivas celebraciones, los obreros trabajando en la construccion, las pandillas de chiquillos jugando en la casa del arbol. Todo se reviste de un aura de extranamiento que hace dudar al espectador acerca de las asociaciones mentales grabadas a fuego que cada una de estas imagenes arrastra en relacion a la idea de lo masculino. El acercamiento a la iconografia gay--presente sobre todo en cierta sensualidad de revista erotica--acaba por fraguar una poderosa ambiguedad que constituye, sin duda, el golpe mas efectivo a la hora de ablandar los limites predefinidos, reafirmando lo heterogeneo de todo proceso de construccion identitaria y rechazando las formulas ideadas para cada etnia, cultura o sexo.

Es en esta preocupacion por la formacion del pensamiento arquetipico que el viaje a la infancia acaba revelandose ineludible. A traves de la memoria, "lugar para la perdida, la recuperacion y la re-contextualizacion" (Dominguez, 2012), el autor rastrea el origen de las cosas, alli donde todo comienza a gestarse: el significado de la casa, la estructura familiar y el comportamiento sexual. Los ninos de sus pinturas conservan su cabeza, ajenos todavia a la castracion progresiva a la que les someten sus entornos, pero seran en un futuro nuevos acefalos, impotentes, de impotencia como imposibilidad (Diaz-Guardiola & Dominguez, 2012), impotencia aprendida--titulo de una de las exposiciones del artista--que frustra ciertos deseos o impulsos infantiles que se salen del molde prefabricado de los generos (Figura 4).

Pues bien, con el deseo de desprender lastres adquiridos y en busca de la mencionada indeterminacion, el concepto plastico que maneja el pintor desempena un papel preeminente. El collage de elementos procedentes de diversas fuentes--revistas antiguas, mapas, cartas, postales--evidencia el artificio en la construccion de la imagen a la vez que nos alerta de algo: estas visiones cargadas de encuentros imposibles no son mas enganosas que muchas de aquellas que en nuestra mente han acabado confundiendose con una realidad natural y desinteresada. Asi, el credo plastico de Dominguez se configura en cierta manera como un desafio, pues lo minucioso de su trabajo tiene algo no solo de pintor flamenco sino tambien de esmero topicamente femenino (Diaz-Guardiola & Dominguez, 2012). La eleccion de un procedimiento como la acuarela, el color rosa y los frecuentes fondos blancos, asi como el recorte pulcro, que nos lleva a la estetica de los cromos y los figurines de papel para vestir, bien pueden incidir en la misma idea. El pintor hace patente de esta manera su condicion de individuo construido de retazos, de los cuales solo algunos son de esos que por norma deben construir al hombre, ese hombre "hecho y derecho" que Dominguez, por compromiso hacia aquel y hacia si mismo, nos muestra deshecho y retorcido.

Conclusiones

El concepto de identidad esta en crisis. Las categorias que antes parecian tan definidas se han emborronado en los ultimos anos: nuestra realidad social se mueve incesantemente, es inestable, cambiante, es una mezcolanza, y la identidad que concebiamos como esencia inalterable se presenta hoy igual de inconstante y contaminable. Creiamos saber lo que significa ser hombre; Manuel Antonio Dominguez nos reta a incluir en su definicion elementos que tradicionalmente han sido lo opuesto a lo masculino, que han formado parte de una otredad confinada. El acefalo que el autor nos presenta se ha liberado de la cabeza y con ella de la atadura de la razon, del control consciente, y se acerca a ese estado deseable en el que la existencia se torna un juego libre.

Prescindir de la cabeza supone hacerlo tambien en cierto modo de una masculinidad hegemonica, de una tradicion patriarcal; supone revolver los patrones de un relato que no pertenece al hombre actual. Los personajes de Dominguez parecen ocupar el tiempo de una espera indefinida en tareas que probablemente ni ellos mismos comprenden; asi, si la conducta de este acefalo resulta disparatada, si no acertamos a entender por que hace lo que hace, quiza sea porque este ahi el ser verdadero, desconocido por todos nosotros, despojado de toda servidumbre. Este Superhombre habita un mundo criptico que coliga el humor y la inquietud, que se mueve a caballo entre el reconocimiento y la extraneza de yuxtaposiciones imposibles que castran la lectura lineal de la imagen y minan la solidez de los arquetipos mas arraigados; es sobre estas escenas, de enorme y abierto poder evocativo, que el espectador, mas que el propio autor, puede jugar a construir la nueva masculinidad que nuestro tiempo merece.

Artigo submetido em 1 de setembro e aprovado a 23 de setembro de 2015.

Referencias

Bataille, Georges (2003) "La conjuracion sagrada." En Silvio Mattoni (org.), La conjuracion sagrada. Ensayos 19291939. Buenos Aires: Adriana Hidalgo editora, 227-231. ISBN: 987-9396-90-1

Dominguez, Manuel Antonio (2012) Entrevista a hombre sin cabeza. [Consult. 201504-10] Disponible en URL: http://www. ganchitosipepsiboom.com/interview/ entrevista-a-hombre-sin-cabeza/

Diaz-Guardiola, Javier & Dominguez, Manuel Antonio (2012) "Entrevista a Manuel Antonio Dominguez." [Consult. 2015-04-10] Disponible en URL: http:// javierdiazguardiola.blogspot.com. es/2012/12/entrevista manuel-antonio-dominguez.html

Galimberti, Barbara (2012) "Manuel Antonio Dominguez." [Consult. 2015-04-10] Disponible en URL: http://indisorder. com/artistas/manuel-antonio-dominguezgomez/

Mattoni, Silvio (2003) "Prologo." En Silvio Mattoni (org.), La conjuracion sagrada. Ensayos 1929-1939. Buenos Aires: Adriana Hidalgo editora, 5-10. ISBN: 9879396-90-1

Rynkowski, Marcin Franciszek (2011) Manuel Antonio Dominguez: Donde la multitud no llega. [Consult. 2015-04-10] Disponible en URL: http://www.nosotros-art.com/ artistas/manuel-antonio-dominguez-dondela-multitud-no-llega

JOSE MANUEL GARCIA PERERA *

* Espana, pintor. Licenciado y Doctor en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla (US). Profesor ayudante en la Universidad de Sevilla; Facultad de Bellas Artes.

AFILIACAO: Departamento de Pintura. Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla (US) Calle Larana No. 3, 41003, Sevilla, Espana. E-mail: josegperera@gmail.com

Caption: Figura 1. Manuel Antonio Dominguez, Pilares de la vida urbana (detalle), 2014. Acuarela y collage sobre papel. Fuente: http://www.manuelantoniodominguez.com/index. php?/trabajos2014/pilares/

Caption: Figura 2. Manuel Antonio Dominguez, A pesar de tu edad, 2012. Acuarela y collage sobre papel. Fuente: http://www.manuelantoniodominguez.com/index.php?/ trabajos-2012/edad/

Caption: Figura 3. Manuel Antonio Dominguez, El hombre que sabia corromper, 2012. Acuarela sobre papel. Fuente: http://www.manuelantoniodominguez.com/index.php2/ trabajos-2012/corromper/

Caption: Figura 4. Manuel Antonio Dominguez, Dichoso el arbol que es apenas sensitivo, 2011. Acuarela y collage sobre papel. Fuente: http://www.manuelantoniodominguez. com/index.php?/trabajos-2011/dichoso/
COPYRIGHT 2016 Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa
No portion of this article can be reproduced without the express written permission from the copyright holder.
Copyright 2016 Gale, Cengage Learning. All rights reserved.

Article Details
Printer friendly Cite/link Email Feedback
Title Annotation:Original articles/Artigos originais
Author:Perera, Jose Manuel Garcia
Publication:Estudio
Date:Jan 1, 2016
Words:2140
Previous Article:Nuno Gama and the identity that one puts on/Nuno Gama e a identidade que se veste.
Next Article:Woven identity: Rosana Paulino sewing black women's senses/Identidade tecida: Rosana Paulino costurando os sentidos da mulher negra.

Terms of use | Privacy policy | Copyright © 2021 Farlex, Inc. | Feedback | For webmasters |