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Creacion artistica y creacion aiestesica en la perspectiva de los estudios artisticos.

Para los estudios artisticos, la creacion artistica es una forma legitima de conocer y pensar, que desde lo particular se constituye en determinante de lo universal. Es pensamiento en forma sensible, acumulado de sensaciones, que se articula por logicas no necesariamente conceptuales y "lenguajes" simbolicos particulares que son el resultado de modos de hacer disruptivos que en su acontecer escapan a las regularidades, las regulaciones y las metodologias repetitivas. La creacion artistica da cuenta de los procesos historicos de las comunidades del denominado campo del arte, que se han ocupado de la construccion de un territorio propio de practicas, experiencias sensibles, conceptuales y existenciales; un campo diferenciado respecto de otros campos constitutivos de la sociedad y la cultura, como la ciencia, la filosofia o la politica. Ademas, debido al caracter no acumulativo del arte, cuyos despliegues no dejan obsoletos los agenciamientos anteriores ni formas otras de creacion,--con sus respectivas poeticas, normativas y esteticas--la creacion artistica subsume una multiplicidad de procesos que actualizan permanentemente los modos de hacer, la elaboracion objetual y la creacion de significantes y significados; todos ellos como mediaciones para la proyeccion de horizontes otros de sentido para la existencia humana.

Ahora bien, quiza se podria decir que la creacion artistica es al arte lo que la investigacion cientifica a las ciencias. Esta especie de pertenencia categorial a un determinado campo puede ser util si se trata de establecer especificidades, territorios y dominios. Tal diferenciacion es posible desde una perspectiva habermasiana que tiene una particular concepcion de la modernidad cultural como "la separacion de la razon sustantiva, expresada en la religion y la metafisica, en tres esferas autonomas: ciencia, moralidad y arte, que se diferenciaron porque las visiones del mundo unificadas de la religion y la metafisica se escindieron" (Habermas, 1989, pp. 137-138). Sin embargo, sabemos que, en el despliegue de las esferas de la modernidad, el arte--en tanto modo de conocimiento sensible--quedo subordinado a la ciencia como conocimiento racional y a su vez, el arte, como poiesis especial, subordino la poiesis general estableciendo barreras con respecto a la artesania y a la produccion mecanica industrial. Esa diferenciacion y jerarquizacion es parte de la historia del poder, del accionar de su matriz colonial instalada en America en el siglo XVI (Quijano, 2000, p. 345). De ahi, la necesidad de descolonizacion del conocimiento en todas sus dimensiones, entre ellas, la creacion artistica para que no quede acotada a la nocion occidental de arte.

En consecuencia, los estudios artisticos, para ser consecuentes con su perspectiva critica y decolonial, deberan pensar tanto en las condiciones de posibilidad de ampliacion del horizonte de la creacion mas alla del arte, como en la desjerarquizacion de las formas de creacion de conocimientos. Asi, uno de los retos consiste en ampliar el reconocimiento de la capacidad creadora de los seres humanos, mas alla de los campos de la ciencia y el arte. Ese despliegue se podria lograr mediante el dialogo entre artistas, cientificos, creadores artesanos y creadores industriales y no seria otra cosa que la instauracion del espacio ampliado de la investigacion-creacion. Para tal fin, se debe tener en cuenta que la matriz colonial del poder opera en la modernidad reproduciendose espacial y temporalmente en una serie de heterarquias. En esa serie la ciencia es colonizada historicamente por el poder imperial, el poder estatal y Analmente, por el poder empresarial y el neoliberalismo economico. A su vez, el conocimiento cientifico, como capacidad creadora de la ciencia, coloniza al arte--como subordinacion de la estetica a la epistemologia, de la poiesis a la objetividad, del sentimiento a la razon--facilitando su control por parte del poder; dicho de otro modo, la creacion cientifica (en tanto investigacion) coloniza a la creacion artistica (como creacion no-cientifica). En un siguiente nivel, el arte coloniza las artesanias, (o en su diferenciacion las constituye como tales) como los haceres y sentires no-artisticos que se realizan en el campo de la cultura no-letrada, en la "ciudad real", para decirlo en terminos de Angel Rama (1998). El arte coloniza a la artesania como subordinacion del hacer repetitivo al hacer original, auspiciado por la estetica, reducida esta a filosofia del arte moderno occidental. Pero, sobre todo no hay que olvidar que ese despliegue de la matriz colonial del poder implica, al mismo tiempo, la clasificacion social y jerarquizacion de las personas que ejercen cada una de las mencionadas actividades, en una operacion en la que la division internacional del trabajo se complementa con la colonialidad del conocimiento, del ser y el sentir, la subjetividad, la autoridad y la colonialidad de la naturaleza.

Un buen numero de los articulos que publicamos en Estudios Artisticos: revista de investigacion creadora, estan empenados en abordar y profundizar estas problematicas que aqui apenas hemos esbozado. Y la emergencia de esa comunidad de sentido no podemos hacer mas que celebrarla.

Referencias

Gomez, P.P. (2017). La investigacion-creadora o el horizonte ampliado de la investigacion-creacion. Estudios Artisticos: revista de investigacion creadora. 3(3), pp. 8-11. doi: https://doi.org/10.14483/25009311.12525

--. (2015). Investigacion y artes creadoras: la ruta de un senti-pensar otro posible. Estudios Artisticos: revista de investigacion creadora, 1(1), pp. 8-13. doi: https://doi.org/10.14483/25009311.10245

Habermas, J. (1989). Modernidad un proyecto incompleto. En N. Casullo (Ed.), Casullo, Nicolas. Buenos Aires: Punto Sur Editores.

Quijano, A. (2000). Colonialidad del poder y clasificacion social. Journal of World-systems research, VI, 2, pp. 342-386.

Rama, A. (1984). La ciudad letrada. Montevideo, Uruguay: Comision Uruguaya pro Fundacion Internacional Angel Rama.

Pedro Pablo Gomez Moreno

Editor

Universidad Distrital Francisco Jose de Caldas, Colombia

ppgmez@udistrital.edu.co

Como citar este articulo: Gomez Moreno, Pedro Pablo (2019). Creacion artistica y creacion aiestesica en la perspectiva de los estudios artisticos. Estudios Artisticos: revista de investigacion creadora, 5(6) pp. 14-16. DOI: https://doi.org/10.14483/25009311.14096
COPYRIGHT 2019 Universidad Distrital Francisco Jose de Caldas
No portion of this article can be reproduced without the express written permission from the copyright holder.
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Title Annotation:Editorial
Author:Gomez Moreno, Pedro Pablo
Publication:Estudios Artisticos
Date:Jan 1, 2019
Words:1090
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