Printer Friendly

Brikman, Lola y Yantorno, Noemi (coords.) (2006): En movimiento la vida continua.

BRIKMAN, Lola y YANTORNO, Noemi (coords.) (2006) En movimiento la vida continua. Buenos Aires: Dunken.

La Fundacion argentina Arte y Movimiento presidida por la profesora Lola Brikman pone al alcance esta obra editorial que es el fruto de la colaboracion de dicha entidad con otras instituciones y personas que trabajan a diario en el campo de la educacion artistica.

La profesora Brikman es licenciada en Artes del Movimiento, investigadora, coreografa y docente. Desde la Fundacion que dirige se asumen proyectos conjuntos entre las diversas formas de entender el arte y la educacion sobre todo desde la perspectiva del movimiento expresivo. Ha realizado numerosos cursos para profesores y es, junto a Patricia Stokoe, Paulina Ossona y Maria Fux, otro de los grandes nombres de la pedagogia de la expresion iberoamericana.

Noemi Yantorno es licenciada en Psicologia y directora del Centro de Orientacion Vocacional y Educativa del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, asi como investigadora y autora de obras sobre psicologia infantil.

Ambas profesoras coordinan la elaboracion de este libro que, patrocinado por el Fondo Nacional de las Artes, busca ofrecer a los lectores una vision panoramica de las lineas de trabajo e investigacion que se concretan en proyectos dentro de la Fundacion Arte y Movimiento.

Son asimismo el resultado de jornadas de encuentro y de reflexion colectiva de alumnos y profesores que convergen en el estudio de la pedagogia creativa del movimiento. En muchos casos se consideran las conclusiones a las que se ha llegado tras nueve ediciones de los Encuentros de Educacion y Arte del Movimiento que la Fundacion lleva promoviendo en Buenos Aires desde principios de los anos 90. Una forma de trabajo que se alimenta tambien de las sucesivas generaciones de profesionales formados en el Centro de Educacion Corporal que orienta postgrados especializados en Lenguaje Corporal y facilita el trabajo conjunto de pedagogos, artistas, bailarines, terapeutas del movimiento, gestores de centros educativos, etc.

La estructura de la obra se organiza a partir de tres ejes tematicos:

1. La educacion formal y no formal

2. La prevencion y la promocion de la salud

3. La escena

El capitulo dedicado a la Educacion lo coordina la profesora Dinah Inda Sumbre, experta en lenguajes artisticos para la diversidad, formadora de profesores y autora del libro El cuerpo en el aula. Su reflexion sobre las propuestas de una educacion artistica por y para el arte del movimiento centra la atencion en los pasos dados en el siglo xx sobre la denominada <<Educacion por el Arte>>, de Herbert Read, y su defensa del arte como base de la educacion, inspirada en la nocion de educacion estetica de Platon.

La autora define esa educacion por el arte del movimiento como el desarrollo de los sentidos, la percepcion y una vision etica y estetica de la realidad, respetando la singularidad de cada persona y favoreciendo su insercion social. En un articulo posterior titulado <<La formacion docente en expresion y lenguaje corporab>>, la profesora Sumbre recupera la memoria de los veinticinco anos de historia de trayectoria academica del Centro de educacion corporal A-771, dependiente del Instituto Superior de Educacion Artistica de Buenos Aires. Una historia que recala finalmente en el plan de estudios de la titulacion denominada Profesorado de Expresion y Lenguaje Corporal. Un titulo oficial reconocido por el Ministerio de Educacion, Ciencia y Tecnologia que habilita para ejercer la docencia en Argentina pero tambien en el exterior, en educacion formal y no formal, en la prevencion de la salud y en el territorio escenico y artistico.

<<La colaboracion entre el maestro de grado y el maestro de danza creativa>> es la colaboracion de Carina Rubaja, Master of Arts, artista-educadora, quien ejerce su actividad docente en varias escuelas publicas de Nueva York. Su tarea consiste en ejercer una mediacion entre los maestros y los ninos, de modo que aquellos adquieran recursos de la danza creativa y estos desarrollen sus capacidades artisticas como valores para su propia formacion humana. Una mision muy importante que da potencia al curriculo escolar y promueve proyectos colaborativos de gran interes. Y que refuerza en gran medida los aprendizajes interrelacionados de unas materias con otras. <<Nos dimos cuenta de que las artes ayudan a los ninos a pensar>>, dijo sorprendida una directora de centro. La colaboracion en la escuela entre maestros y artistas-educadores es habitual y permite ir rompiendo las fronteras formales entre el saber y el arte.

Por su parte, la profesora Sandra Reggiani titula su aportacion <<Expresion y lenguaje corporal en la escuela media: una experiencia artistica>>. Su planteamiento relaciona el trabajo del arte y el movimiento como medio de prevencion de la violencia en la edad adolescente. Describe las caracteristicas biopsicologicas de la edad puberal y plantea un conjunto de objetivos que se pueden lograr a traves de un proyecto de trabajo de la expresion corporal del alumno. La lucha contra los estereotipos sexuales, la libertad del movimiento, la espontaneidad, el desarrollo de la imaginacion y el poder creativo del grupo subrayan valores de gran fuerza para capturar aprendizajes significativos.

Relata una experiencia realizada durante el curso escolar 2001/02 sobre las imagenes del Renacimiento entre profesorado en formacion inicial y alumnos de varios institutos de ensenanza secundaria. Un proyecto que nutrio la experiencia de unos y de otros. Se resalta la motivacion que provoco en los alumnos jovenes y se ofrecen extractos de los relatos de diversos alumnos implicados en el proyecto donde se subrayan aspectos de mejora de la autoestima y de reconocimiento del esfuerzo individual y colectivo.

Por su parte, la profesora Lola Brikman realiza dos aportaciones muy interesantes, tituladas <<Creatividad en el movimiento: lenguaje expresivo>>, y <<Educacion corporal en la universidad>>.

En la primera ubica la creatividad en el movimiento como parte de la disciplina Expresion y Lenguaje Corporal, colaborando a enriquecer el vocabulario de movimiento en cada persona, un logro que tiene gran valor para la vida cotidiana. Apunta la necesidad de equilibrar la formacion teorica y la practica dentro de una vision humanistica de la educacion.

En su segundo articulo, presentado anteriormente al Congreso Internacional de Musicoterapia (Buenos Aires, 2003), se explican los supuestos fundamentales de una asignatura impartida a los alumnos de la titulacion de Musicoterapia de la Universidad de Buenos Aires y se abordan los fundamentos teorico-practicos de su implementacion.

El capitulo segundo, dedicado a la prevencion y la promocion de la salud coordinado por la especialista en temas de violencia familiar Noemi Yantorno, se abre con su estudio sobre <<La prevencion de conductas agresivas y violentas>>, un tema de permanente actualidad en los centros educativos del mundo.

Se exponen algunas de las estrategias para la prevencion de la violencia abordando los aspectos familiares y sociales, asi como las influencias de la sociedad tecnologica.

El articulo titulado <<El cuerpo en el arte y en el inconsciente>> firmado por Perla R. De Wernick, doctora en Psicologia y miembro de la Asociacion Psicoanalitica Argentina, se interesa por el valor del cuerpo en el arte, las relaciones con la estetica y la belleza, asi como las implicaciones que

el abordaje de la actividad artistica puede tener en la mejora de la conducta del ser humano.

En la misma linea se orienta el trabajo del Dr. Silvio Hoffman con el taller practico que da titulo al libro: En movimiento, la vida continua.

Un tema que abre las aportaciones siguientes:

<<Expresion y lenguaje corporal en psiquiatria. Una experiencia interdisciplinaria>>, de Patricia A. Gehl; <<Musicoterapia en disminuidos mentales. Musica y movimiento, una vision integradora>>, de Marcelo Glindlin; <<Un encuentro desde lo sensible>>, de Elena Kruk que expone sus trabajos de danza con personas con sindrome de Down y <<Expresion Corporal en la tercera edad>>, de Gerardo Acosta; <<Expresion y lenguaje corporal-danza. Una experiencia de educacion artistica para ciegos>>, de Lola Brikman y especialmente la contribucion de la gran maestra Maria Fux con su articulo de <<Danzaterapia, fragmentos de vida>>.

Todos ellos se estructuran como pequenas narraciones que dan fe de las experiencias practicas que se estan llevando a cabo en la Argentina respecto de colectivos con discapacidad. Todos ellos refuerzan la idea de que el trabajo sobre el hecho artistico, con el movimiento como eje, puede dar grandes resultados en la mejora de la salud de los colectivos con dificultades.

El capitulo tercero, dedicado a la escena y por tanto a la produccion que resulta del proceso creativo, es coordinado por la profesora Lola Brikman y recoge las siguientes aportaciones:

<<El movimiento. Edades del hombre y su cultura>>, de la maestra Paulina Ossona y <<Reflexiones sobre la danza moderna>>, por la reconocida bailarina, coreografa y maestra de profesores Stella Maris.

En la parte final del libro se anade un anexo fotografico que contribuye a homenajear a las personas que mas han contribuido al desarrollo de la danza, el arte del movimiento, la expresion corporal y la actividad expresiva y creativa para personas con discapacidad en Argentina. Un pais que siempre se ha caracterizado por su interes y su esfuerzo de investigacion por profundizar en este campo que la desaparecida Patricia Stokoe impulso con gran decision y claridad.

Sirva este trabajo como agradecimiento a sus hijas Deborah y Leslie Stokoe por su emotiva participacion en el I Congreso Internacional de Expresion Corporal y Educacion celebrado en el campus universitario de Zamora en 2003, organizado por la Universidad de Salamanca y AFYEC. Y mas recientemente, vaya tambien nuestro apoyo a la labor incesante de estudio e investigacion que lleva adelante la profesora Lola Brikman a traves de la Fundacion Arte y Movimiento con quien hemos tenido la suerte de compartir reflexiones en la segunda edicion de ese mismo Congreso en julio de 2008.

Nuestras mas sinceras felicitaciones por este libro esclarecedor.
COPYRIGHT 2009 Ediciones Universidad de Salamanca
No portion of this article can be reproduced without the express written permission from the copyright holder.
Copyright 2009 Gale, Cengage Learning. All rights reserved.

 
Article Details
Printer friendly Cite/link Email Feedback
Author:Sanchez, Galo
Publication:Aula: revista de ensenanza e investigacion educativa
Date:Jan 1, 2009
Words:1764
Previous Article:Las logicas de organizacion del conocimiento, eje de la construccion curricular realizada por comunidades de sentido.
Next Article:Calvo Gomez, Jose Antonio (coord.) (2007): Los Colegios Mayores en el Espacio Europeo de Educacion Superior. Memoria de las XXIX Jornadas de Colegios...
Topics:

Terms of use | Privacy policy | Copyright © 2018 Farlex, Inc. | Feedback | For webmasters